作者：admin 发布时间：2024-04-17 03:07 分类：资讯 浏览：15
特点：工笔画即是以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式。唐代花鸟画杰出代表边鸾能画出禽鸟活跃之态、花卉芳艳之色。作《牡丹图》，光色艳发，妙穷毫厘。
工笔画最鲜明的特点是笔法细腻，表现生动逼真的物象，西方古典油画也具备这一特征，因此当代工笔画也表现出了这一特征，特别是通过细腻的渲染，表现出立体感油画的效果。
“工笔”是与“写意”相对应的概念，简单来讲，就是运用工整、细致、缜密的技法来描绘对象。它大致可分为四大类：工笔白描、工笔淡彩、工笔重彩和没骨工笔。
工笔画是用细致的笔法制作，工笔画着重线条美，一丝不苟，是工笔画的特色。写意画是注重心灵感受、笔随意走 ，视为意笔，写意画不重视线条，重视意象，与工笔的精细背道而驰。生动往往胜于前者。
工笔画特点：工笔画在长期的历史发展中建立了一套严整的技法体系，从而形成这一画体的独特风格面貌，其特点归纳如下：以线造型是中国画技法的特点，也是工笔画的基础和骨干。
1、以工笔荷花荷叶的画法步骤为例：白描。荷花花瓣、叶子、茎的线条都较长，要求勾线时，形象准确而饱满，线条流畅。中淡墨勾花瓣及小莲蓬。较重墨色勾叶子。后面的荷叶以没骨法完成，不用勾线.染底色。
2、操作步骤：用一手执两支笔的方式，用淡墨将兰叶重叠、翻转和后面的叶片及叶脉采用多次叠加的方式进行分染，直到层次分明。
3、草绿：约70％花青＋30％藤黄调配而成，画工笔花卉的叶子最常用的色彩之一。汁绿：约80％藤黄＋15％花青＋5％朱磦调和成的嫩绿色，常用来作为反叶的底色和嫩叶的底色。
4、上色方法：1填色法：也称勾线填彩法、勾填法、勾勒法。首先用墨线勾完对象的轮廓，然后用颜色在勾好墨线的范围内填满颜色，要填的平整均匀，因此也称单线平涂。
工笔画有五大工笔画特色技法，主要是点染、打磨、遮挡法、撞色法和醮吸法，接下来我们就主要介绍这五种工笔画特殊技法。
古代花鸟画用笔特点，是视所画物象形神传达需要，不勾轮廓线，直接用毛笔蘸了水墨或颜色随意点垛而成。
花鸟画的表现技法主要包括：写意、工笔、写实，这三种技法相互渗透，互相补充。
工笔花鸟画即用浓、淡墨勾勒对象，再深浅分层次着色；写意花鸟画即用简练概括的手法绘写对象；介于工笔和写意之间的就称为兼工带写，形态逼真。
工笔画讲究的是精细，不能马虎，（1）线条 以线造型是中国画技法的特点，也是工笔画的基础和骨干。工笔画对线的要求是工整、细腻、严谨。一般中锋用笔较多。
国画花鸟技法有：白描、工笔、写意、没骨、泼墨、点染知余历、晕染等。白描：用墨线勾勒出花卉、鸟兽等物体的轮廓和细节，不施加色彩。
从技法上可分：工笔、写意、兼工带写三种 按其题材可分为人物画、山水画、花鸟画三类。
水墨画 水墨画是一种注重笔墨表现的中国画。它的特点是以墨色为主，用笔墨的变化来表现画面的形态和神韵，强调笔墨的自由和流畅。
中国画按技法可分为工笔、皴法、白描、没骨和指头画。工笔是中国画中属于工整细致一类的画法，与“写意”对称。写意是中国画中属于放纵一类的画法，要求通过简练的笔墨，写出物象的形神，来表达作者的意境。
至於在花卉白描方面，依据吴学让教授提供的示范 有三种主要的线条，一为起笔停笔（一字描），适於画叶梗、 竹干等。二为钉头鼠尾描，适於画叶筋、叶片等。三为连续弧 线描，适於画花瓣。
国画按技法分类分为写实、写意、工笔。资料扩展：国画一词起源于汉代，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。
1、“双钩”技法 工笔画中，尤其是工笔重彩画 双勾设色是最为明显的画种特征。 双勾就是物体的体现是靠线条勾勒”而出的意思。 如上图所示竹叶即为双钩描绘。不管是竹叶还是竹竿， 都是沿着外缘勾线塑造形体而成。
2、“水线”技法 工笔设色中遇到物体的边缘或者线条的时候经常会采用留一道亮边的手法来区分局部色彩或用来保留线条或用来体现物体的厚薄程度这条亮边就称之为水线。同时，保留水线也能较好的体现出工笔国画所独有的装饰趣味。
3、零基础学习工笔画的方法如下：分染：工笔画绘制中最重要的染色技巧。一支笔蘸色，另一支笔蘸水，将色彩拖染开去，形成色彩由浓到淡的渐变效果。
4、线条练习：工笔画强调线条的运用，因此练习绘制各种线条是基础中的基础。可以尝试绘制直线、曲线和弧线等，锻炼手腕的灵活性和力度。临摹大师作品：通过临摹大师作品，学习其构图、线条运用和色彩处理等技巧。
、题款印章 它的作用，可补画面的不足，从内容到形式都很需要，也是中国画不可缺少的组成部分。所以一幅画画完后，必须题款盖印，这也是中国画的特点之一。我们应该继承发扬。
国画花鸟画技法主要有勾线、留白、没骨及勾枝点叶等。勾线 勾线为花鸟画的骨骼，不论是哪种风格的花鸟画，勾线都极为重要，如工笔花鸟画必须要使用线条来勾勒和塑造物体。
国画花鸟技法有：白描、工笔、写意、没骨、泼墨、点染知余历、晕染等。白描：用墨线勾勒出花卉、鸟兽等物体的轮廓和细节，不施加色彩。
第二种画法略为疏放稍带写意的笔意，直接以色彩点染，一次完成。第三种画法是先工整色，未乾前以其它类似的色彩点染局部，类似破墨因为使用熟纸，故产生半融合效果或略带斑驳的色彩变化。
线条的运用 艺术家通过运用细腻而流畅的线条，勾勒出花朵和鸟类的外形轮廓。线条的粗细、弯曲和长度可以传达出不同的形态和动态感，使画作更具生动性。